Euh c'est bon, je suis dans le cadre là ?

Vincent, la quarantaine, a tout ce qu'il faut dans sa vie et affiche fièrement sa richesse et sa réussite. Pour compléter ce tableau idyllique, sa femme attend leur premier enfant. C'est tout content qu'il se rend ce soir là pour dîner chez sa soeur Elisabeth avec les images de l'échographie. Avec son beau-frère et son meilleur ami, ils le bombardent de questions sur sa future paternité et quand vient celle du prénom qu'ils vont lui donner, Vincent ne s'attendait pas à jeter un tel froid ! Pire que ça, la soirée dégénère très vite et le conflit sur le choix de ce prénom laisse place à de vieilles rancoeurs. L'heure des règlements de compte a sonné, et ce pour notre plus grand plaisir...

Je ne suis pas fan de ce qu'on appelle le théâtre filmé, et les comédies françaises ne me surprennent que rarement tant elles ont du mal à se démarquer les unes des autres. Pourtant, j'ai été agréablement surpris par celle-ci devant laquelle j'ai passé un excellent moment. Dès le début, la présentation des protagonistes se fait naturellement tout en étant originale, et lorsque Vincent se retrouve dans l'appartement, le sujet principal est vite abordé. Ma première crainte venait du fait que tout se passe quasiment dans une seule pièce, mais les réalisateurs réussissent à nous faire oublier ce détail par un maniement de la caméra maitrisé qui offre un rythme dynamique lors des échanges verbaux souvent virulents. Et alors que je craignais que l'on tourne vite en rond avec ce sujet, le scénario est assez malin pour dévier sur d'autres plus intimes ou secrets, comme des poupées russes que l'on ouvrirait et tout cela avec un humour intelligent qui offre de franches rigolades (l'imitation de la grimace est une vraie réussite dans ce domaine). Mon seul bémol est pour l'histoire de la liaison de Claude que j'ai trouvé un peu "too much". A part ce détail, la force majeure du film vient de ses personnages auxquels en tant que spectateur on s'identifie facilement, ou du moins on se dit qu'il nous rappelle quelqu'un de notre famille et cela apporte énormément de crédibilité à l'histoire. Evidemment tout cela ne fonctionnerait pas sans son très bon casting qui ne commet aucune erreur avec une mention spéciale à Valérie Benguigui et Patrick Bruel pour ma part. En résumé, en faisant oublier le côté théâtral du film tout en n'en gardant que le meilleur, les scénaristes et réalisateurs ont réussi leur pari, et le succès qu'il connait au box office est amplement mérité.

Adèle, j'ai vu la série Lost et ça leur a pas réussi de descendre dans une trappe comme ça !

Paris, 1912, l'intrépide Adèle Blanc Sec s'est fixé un objectif farfelu mais rien ne pourra l'arrêter. Elle compte utiliser la momie d'un ancien docteur de Pharaon afin que sa soeur sorte enfin du coma dans lequel elle est plongée depuis longtemps suite à un accident idiot. Pour cela, elle demande de l'aide au Professeur Espérandieu qui malheureusement commet une maladresse et réveille un ptérodactyle vieux de 136 millions d'années qui va semer la terreur dans la capitale. Tandis que les forces de police essayent de résoudre les mystérieuses disparitions qui s'en suivent, Adèle prend la route de l'Egypte pour mener à bien sa mission personnelle...

Il aura fallu des années à Luc Besson pour adapter la bande-dessinnée de Tardi, mais le résultat est très honorable et respecteux de l'oeuvre originale. On retrouve enfin le réalisateur inspiré dans sa mise en scène, ce qui lui faisait défaut dans la plupart de ces derniers films, et il bénéficie d'un scénario solide. Le rythme est soutenu et si on a parfois du mal à comprendre la logique des histoires qui s'entremêlent, on ne décroche pas pour autant. Le défaut majeur incombe aux effets spéciaux, notamment pour l'oiseau préhistorique qui a une animation ratée et saccadée mais si cela casse un peu la magie, celle-ci opère beaucoup mieux lorsqu'il s'agit de l'animation des momies. Pour le casting, il donne sa chance à Louise-Ex-Miss-Météo-Bourgoin qui s'en tire pas si mal que ça et met à profit l'art du déguisement travaillé à l'époque de Canal +, par contre Jean-Paul Rouve d'habitude doué ne semble pas du tout impliqué dans son rôle de chasseur et joue très mal. Pour résumer, Besson offre un spectacle grand public haut en couleur et aux décors magnifiques, et pour peu qu'on se laisse embarquer dans cette histoire qui mêle habilement intrigue et fantastique, et qu'on pardonne des effets spéciaux moyens sans doute dus à un budget trop restreint, on passe un bon moment.

Sérieusement Andrew, t'as pas l'impression d'en faire des caisses parfois ?

A Seattle, 3 lycéens ordinaires qui se connaissent à peine se retrouvent par hasard en contact avec une substance étrange. Du jour au lendemain ils se découvrent des pouvoirs comme la télékinésie et décident de ne dévoiler leur secret à personne. Ils prennent même ça pour un jeu, et s'amusent à faire des blagues aux citoyens de la ville ou encore tester la limite de ces pouvoirs. Si Matt et Steve arrivent à conserver leur vie normale, pour Andrew qui subit la violence d'un père alcoolique et qui est invisible auprès de tout ses camarades, il est plus difficile de ne pas profiter des opportunités qui lui sont maintenant offertes. C'est dans ce contexte que les 3 garçons décident d'établir des règles à respecter, et qu'ils se promettent de rester soudés quoiqu'il arrive, mais ils n'avaient pas envisagé que malgré tout ça, la situation allait déraper...

Je craignais un peu de me retrouver face à un teen-movie quelconque où des adolescents feraient mumuse pendant tout le long avec leurs pouvoirs, mais si cela est vrai pour la 1ère partie du film, ce n'est plus du tout le cas par la suite. En effet, le début est plutôt amusant et léger, même si on est confronté au difficultés familiales d'Andrew qui se réfugie derrière sa caméra pour filmer son quotidien. C'est d'ailleurs la partie que j'ai trouvé la moins intéressante et un peu longue par moment, car on ne comprend pas vraiment le but si ce n'est de filmer une chronique adolescente. Mais l'événement brutal qui se produit au milieu du film change complètement la donne et on bascule alors dans un film beaucoup plus dramatique où la tension monte très vite jusqu'au final qui se veut impressionnant. Je pensais que le choix de filmer caméra à l'épaule était juste pour coller à la mode de nombreux films, mais Josh Trank la maîtrise parfaitement ce qui permet de donner des prises de vues magnifiques et à part une scène ridicule, j'ai réussi à oublier que c'était filmé de cette manière, preuve de sa réussite visuelle. Pour le casting, j'ai surtout retenu le jeu de Dane DeHaan qui sort du lot grâce à un rôle certainement plus complexe que les autres. Pour résumer, le film est un peu long à se mettre en place mais nous dépeint le quotidien et le mal-être de ces ados avec justesse et lorsqu'il passe la vitesse supérieure, c'est alors un vrai spectacle de technique et d'action auquel on assiste. Par contre une suite serait déjà en chantier pour 2013, et là je crains que l'appât du gain soit néfaste pour un film qui se suffit amplement à lui-même.